
Série para canal
Episódios com o mesmo elenco, semana após semana. O personagem que você criou no piloto volta igual no episódio 30.
TemporadasMais comum
Plataforma de animação com IA
Roteiro, elenco, storyboard, geração, narração, trilha e montagem num lugar só. Sem trocar de aba, sem copiar prompt, sem baixar arquivo e sem precisar saber qual modelo de IA usar em cada cena.
Em construção, com data. As contas abrem em outubro de 2026. Quem entra no primeiro lote trava o preço e escolhe o que construímos primeiro.
Storyboard do episódio 03 · 6 cenas · 3:05

Cena 01
Kai e Nara chegam ao alto da torre.

Cena 02Plano-chave
Close em Nara: ela reconhece o símbolo.

Cena 03
Téo solta o Bit pela primeira vez.

Cena 04
Mestre Aurélio abre o selo dourado.

Cena 05Plano-chave
Mel convoca os pássaros de dados.

Cena 06
A cidade acordando, plano aberto.
Revise antes de gerar
Storyboard sai por centavos, vídeo custa de verdade. Ajuste o que ainda estiver errado enquanto é barato.
O problema
Produzir animação com IA em 2026 significa costurar seis ferramentas à mão. O trabalho criativo é uma fração do tempo; o resto é operação.
| Costurando ferramentas | Na plataforma |
|---|---|
| Conta em cinco ou seis ferramentas, cada uma com a própria cobrança | Uma conta. As ferramentas são problema nosso |
| Prompt copiado à mão de uma aba para outra, a cada cena | A cena já sai com o prompt certo. Você mexe no texto, não na sintaxe |
| Baixar a imagem, subir no gerador de vídeo, baixar o clipe, subir no editor | Nada sai da plataforma. O arquivo nunca passa pelo seu computador |
| Descobrir qual modelo é melhor para cada tipo de cena, e refazer quando erra | A plataforma escolhe o modelo por cena e troca sozinha quando um falha |
| Personagem com outro rosto no episódio quatro | Aparência travada no elenco. Volta igual na cena mil |
| Pagar a geração para descobrir que o enquadramento estava errado | Você aprova o quadro antes. Errar ali custa centavos |
| Refazer o filme inteiro porque a cena sete não ficou boa | Regenera a cena sete. As outras nem sabem que isso aconteceu |
| Montar a timeline num editor à parte, com voz e trilha desencontradas | Timeline, narração, trilha e legenda no mesmo lugar |
O que dá para criar
O caminho é sempre o mesmo: você cria os personagens, escreve, confere o storyboard e manda gerar. O que muda é o que sai no fim.

Episódios com o mesmo elenco, semana após semana. O personagem que você criou no piloto volta igual no episódio 30.
TemporadasMais comum

Uma história fechada, do roteiro ao corte final. Para festival, portfólio ou só para tirar a ideia da cabeça.
90 a 180s

Cortes verticais saídos do mesmo episódio, já reenquadrados. Publicar em três lugares deixa de ser três trabalhos.
15 a 60s

A sua música com imagem própria, cortada no tempo da batida. Para quem lança faixa e não tem orçamento de produtora.
até 180s

A história de como a empresa começou, contada como animação e não como institucional. Serve para site, feira e reunião.
60 a 180s

Retrospectiva, homenagem, o primeiro ano de alguém. Aqui as fotos entram como ponto de partida dos personagens.
60 a 180s
Como funciona
A maior parte dos geradores de vídeo funciona no escuro: você escreve um prompt, espera, paga, e vê o resultado só no fim. Aqui a ordem é outra, e a diferença está inteira na etapa 03.
Elenco do canal · 7 personagens
TravadoNara
Protagonista
TravadoKai
Espadachim
TravadoTéo
Inventor
TravadoBit
Robô de estimação
TravadoMestre Aurélio
Guardião do selo
TravadoMel
Feiticeira de dados
TravadoAurora Alta
Cenário recorrente
Cada personagem guarda rosto, roupa e paleta. Quando entra numa cena nova, volta igual ao que era no primeiro episódio.
Errar no storyboard custa centavos. Errar no vídeo custa reais. Por isso o quadro vem sempre antes da cena: quando você manda gerar, já viu o episódio inteiro e sabe exatamente o que vai sair.
Uma cena ruim é uma cena, não um filme. Regenerar a sete não toca nas outras oito.
Dois modos
O mesmo caminho, com a quantidade de mão que você quiser ter. Dá para trocar de modo no meio do projeto, sem recomeçar.
Para quem quer o filme, não o processo
Você descreve a ideia em duas linhas e recebe o filme. A plataforma para uma única vez, no storyboard, para você dizer se é isso.
Você faz
A plataforma faz
Para quem tem opinião sobre cada plano
O mesmo caminho, com a mão em tudo. Cada cena abre para editar prompt, diálogo, enquadramento, duração, voz e referência.
Você faz
A plataforma faz
O que você define ao abrir um projeto
Estilos
O estilo vale para o canal inteiro, não para um vídeo só. Escolhido uma vez, ele se aplica a cada personagem novo e a cada episódio, que é o que faz a série parecer série.

Traço limpo, olhos expressivos e cor saturada. O mais pedido por quem faz série de canal.

Contorno marcado, cor chapada e exagero na expressão. Funciona bem com humor e com público infantil.

Acabamento de longa animado: luz suave, profundidade de campo e volume nos personagens.

Pigmento que sangra no papel, bordas macias e luz lavada. O mais escolhido para história pessoal.

Alto contraste, hachura pesada e uma cor só de destaque. Para histórias com virada ou nervo.
Grade visível, paleta curta e nenhuma suavização. Vai bem em canal de games e nostalgia.
Preços
Sem assinatura, sem crédito para calcular e sem mensalidade parada. Você paga por filme criado, e o preço é o preço. O elenco e o estilo que você montar continuam seus para o próximo, sem custo.
O estúdio abre em outubro de 2026
Estamos construindo. Quem compra agora entra no primeiro lote: trava este preço para sempre, recebe o acesso no dia da abertura e ajuda a decidir o que construímos primeiro. Se mudar de ideia antes da abertura, devolvemos integral, sem pergunta.
Um piloto, um teste de ideia, um vídeo avulso.
R$ 197,001 minuto · até 25 arquivos de apoio · pronto em 48h
Episódio de série, curta, clipe, filme de marca.
R$ 497,0090 segundos · até 40 arquivos de apoio · pronto em 48h
Temporada, canal em ritmo, projeto grande.
R$ 1.297,003 minutos · até 80 arquivos de apoio · pronto em 96h
Pagamento por Pix ou cartão, com nota fiscal em toda cobrança. Os personagens, o estilo e os roteiros que você criar ficam salvos na sua conta e podem ser reaproveitados nos próximos filmes sem custo adicional. Filme acima de 3 minutos é cobrado por minuto, com o preço na tela antes de você confirmar, nunca depois.
Dúvidas
Não achou a sua? Manda no WhatsApp que a gente responde antes de você gastar qualquer coisa.
O estúdio abre em outubro de 2026, e quem compra agora entra no primeiro lote: o acesso chega no dia da abertura, com o preço travado no que você pagou.
Se mudar de ideia antes da abertura, devolvemos integral, sem pergunta. Não faz sentido segurar dinheiro de quem desistiu de um produto que ainda não usou.
Não, e essa é uma das coisas que a plataforma existe para resolver. Ela escolhe o modelo por tipo de cena, considerando qualidade, custo e disponibilidade, e troca sozinha quando um fornecedor falha ou sai do ar.
Você nunca cria conta em ferramenta nenhuma, nem descobre na prática que um modelo mudou de preço.
Dá, e é o modo automático. Você conta a ideia, a plataforma escreve, desenha, gera e monta, e para uma única vez no storyboard para você dizer se é isso.
O modo dirigido é o mesmo caminho com a mão em tudo: prompt, enquadramento, câmera, voz e corte, cena por cena. Dá para trocar de modo no meio do projeto.
É esse o ponto da ferramenta. Você cria o personagem uma vez, e a aparência dele fica travada: rosto, roupa e paleta voltam iguais em qualquer cena nova, sem você reescrever a descrição toda vez.
É o que separa uma série de uma pilha de clipes soltos. Num gerador comum, o mesmo prompt devolve uma pessoa diferente a cada chamada.
Não. Dá para descrever a ideia em duas linhas e pedir um rascunho, e a partir daí ir ajustando o que não ficou bom.
Quem já escreve também não perde nada: dá para colar um roteiro pronto e usar a plataforma só da parte visual em diante.
É o uso mais comum. Elenco fixo, um roteiro por episódio, storyboard, geração e o corte vertical para shorts saindo do mesmo material.
Os vídeos saem sem marca d'água e prontos para subir. O que você publica é seu.
Só se quiser. Para série, curta ou clipe, os personagens podem nascer de uma descrição escrita, sem foto nenhuma.
Para história pessoal, as fotos entram como ponto de partida: é delas que sai a semelhança de quem vai aparecer.
Porque um quadro de storyboard custa centavos e um segundo de vídeo custa muito mais. Corrigir enquadramento, ordem e ritmo enquanto é desenho é barato; corrigir depois de gerar é pagar duas vezes.
Você pode aprovar tudo de uma vez se estiver com pressa. A etapa existe para te dar a chance, não para te atrasar.
É, e a gente não esconde. Os quadros e as cenas são gerados por modelos de IA a partir do que você escreveu e aprovou.
O que a plataforma faz de diferente é te dar a direção: quem decide o que contar, em que ordem e com qual imagem é você.
Pode, com uma condição: você precisa ter direito sobre aquela imagem, e no caso de criança, ser responsável legal ou ter autorização de quem é.
Nesses casos o personagem sai sempre ilustrado, nunca imitando o rosto real. É a escolha mais segura e, na prática, a que fica melhor.
É usado só para gerar o que você pediu. Não treinamos modelo com o seu material e não repassamos nada para ninguém.
Os arquivos finais ficam disponíveis por 30 dias. Baixe antes disso, ou guarde uma cópia com a gente.
Comece por um filme. O elenco e o estilo que saírem dele ficam prontos para todos os próximos, sem custo.